El canto como elaboración simbólica ante la violencia en Hilda Peña, de Stevenson

Resumen

Este estudio se dedica a una breve presentación de Hilda Peña (2013), de Isidora Stevenson, abordando cómo los hilos y las fisuras de este texto, un complejo bordado de imágenes, abren caminos de diálogo en torno a cuestiones históricas y sociopolíticas que atraviesan el género, la violencia estatal, las relaciones de poder, la maternidad, la soledad, la muerte y el duelo. Se busca explorar la decisión de la autora de abordar la densidad de tales cuestiones mediante un monólogo estructurado en versos, conformado por cinco cantos. La narración de los dolores del personaje, expresados a través de la forma poética, otorga al texto una musicalidad marcada por un tono de lamento íntimo. Las referencias a la lengua indígena y a las imágenes oníricas, particularmente presentes en el primer y cuarto canto, establecen un diálogo con las producciones poéticas y musicales de mujeres mapuche. La elección del canto, imbuido de simbología indígena como forma dramatúrgica, evidencia una posición política de Stevenson frente a las violencias.