A linha de baixo nos ritmos do sul do Brasil

proposições práticas, teóricas e suas aplicações no contrabaixo acústico

Autores

DOI:

https://doi.org/10.35699/2317-6377.2025.54497

Palavras-chave:

Ritmos sulinos, Rítmica aditiva, Música, Contrabaixo

Resumo

Este artigo propõe uma análise das linhas de baixo no gênero da milonga e em ritmos similares, como a chamarra e o chamamé, originários da Argentina e característicos da região sul do Brasil, aplicando-os ao contrabaixo. Considera-se não apenas o aspecto prático para a obtenção de uma sonoridade apropriada, moderna e coesa, mas também o aspecto conceitual por trás desses gêneros, que dialogam com os conceitos de clave e rítmica aditiva. Foi feita uma análise sobre as claves usadas nesses gêneros, que são exatamente as mesmas encontradas em outros estilos como o baião e o carimbó, sugerindo uma possível origem africana comum. Este é um trabalho informado pela prática, onde um dos autores participou como músico convidado em performances com o grupo Quarteto Coração de Potro, grupo especializado no repertório sulino, sediado em Lages-SC. Nesta experiência, foi realizada entrevista com o músico João Gabriel Rosa, e demais membros do grupo, que também compartilharam suas percepções e práticas. Neste artigo estão incluídas transcrições de trechos de obras desse repertório para corroborar as conclusões levantadas.

Biografia do Autor

  • Matheus Mesquita Pasquali, Universidade do Estado de Santa Catarina

     Possui graduação em Música, Licenciatura Plena, (2014) pela Universidade de Passo Fundo (UPF). Cursou agraduação em Contrabaixo Acústico pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS) até o ano de 2019 e é Mestre em Música pela Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC) na área de Processos Criativos, onde está tendo a oportunidade de trazer propostas da aplicação do contrabaixoacústico na música folclórica do sul do Brasil. Tem ampla experiência na área de Artes, Educação e Composição,com ênfase em Música, tendo realizado diversos trabalhos em gravações nos gêneros mais variados e comartistas de diferentes vertentes, espetáculos musicais, composições gravadas e distribuídas em diversas mídiasaudiovisuais, trilhas sonoras em filmes além de ter atuado como professor das redes municipal e particular aolongo dos últimos anos. Trabalha principalmente no campo da música instrumental brasileira e no campopedagógico com o mesmo enfoque.

  • Leonardo Piermartiri, Universidade do Estado de Santa Catarina

    Leonardo Piermartiri possui graduação em Música pela Escuela de Música y Bellas Artes de Paraná (1993), mestrado em Música pela University of Cincinnati (1997) com bolsa da Fundação VITAE, completou o Professional Studies no Cleveland Institute of Music (1999) e obteve o título de Doctor of Musical Arts pela University of Maryland (2013). É professor da UDESC desde 2004.

Referências

Alvares, Felipe Batistella. 2007. “Milonga, chamamé, chimarrita e vaneira: origens, inserção no Rio Grande do Sul e os princípios de execução ao contrabaixo”. Trabalho de conclusão de curso, Universidade Federal de Santa Maria.

Alves, Matheus. 2022. “Diferenças Chamarrita, Chamarra e Chimarrita”. Setembro, 2022, Brasil. Youtube, 9:00. https://www.youtube.com/watch?v=4x53i6nOuUc.

Andrade, Mário de. 1989. Dicionário de música brasileira. Coordenação Oneyda Alvarenga, 1982-84; Flávia Camargo Toni, 1984-89. São Paulo: Instituto de Estudos Brasileiros da Universidade de São Paulo.

Arom, Simha. 1985. Polyphonies et polyrythmies díAfrique Centrale. Paris, SELAF.

Assunção, Fernando O. 1979. El Gaucho: Estudio socio-cultural. Tomo II. Montevideo: Dirección General de Extensión Universitária.

Carvalho, José A. L. L. 2006. “Os Alicerces da Folia: A Linha de Baixo na Passagem do Maxixe para o Samba”. Dissertação de Mestrado, Universidade Estadual de Campinas.

Carvalho, José A. L. L. 2011. “O ensino do ritmo na música popular brasileira: proposta de uma metodologia mestiça para uma música mestiça”. Tese de Doutorado, Universidade Estadual de Campinas.

Ferreira, Aurélio Buarque de Holanda. 1999. Novo Aurélio Século XXI. 3. ed. Rio de Janeiro: Nova Fronteira.

Fiaminghi, L. H. 2018. “O (anti-)método de rítmica de José Eduardo Gramani: uma proposta para o equilíbrio entre o sensorial e o racional”. Revista Opus 24(3): 92-119.

Gramani, J. E. 1996. Rítmica Viva: A consciência musical do ritmo. Campinas: Unicamp.

Guedes, Alexandre Brasil de Matos. 2003. “Introdução à poética do contrabaixo no choro: o fazer do músico popular entre o querer e o dever”. Dissertação de Mestrado, Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro.

Jones, A.M. 1959. Studies in African Music. Londres: Oxford University Press.

Martinez Pino, Pedro Daniel. 2017. “La Guarania: Sistematización de los elementos estructurales presentes en la práctica musical”. Trabalho de Conclusão de Curso, Universidad Federal de la Integración Latinoamericana.

Minkowski, Solomon Glades. 1988. Ignacio Cervantes y la danza en Cuba. Havana: Letras Cubanas.

N'ketia, J.H.K. 1975. The music of Africa. Londres: Victor Gollanz.

Nogueira, J. M. F. 2015. América do Sul: uma visão geopolítica. Lisboa: Instituto da Defesa Nacional - IDN.

Ribeiro, Darcy. 1955. O povo brasileiro: a formação e o sentido do Brasil. São Paulo: Companhia das Letras.

Ramil, Vitor. 2004. A estética do frio: conferência de Genebra. Porto Alegre: Satolep.

Ramil, Vitor. 1997. Ramilonga: a estética do frio. Pelotas: Satolep Music.

Sandroni, Carlos. 2001. Feitiço Decente. Rio de Janeiro: Zahar.

Sandroni, Carlos. 2002. “O paradigma do tresillo”. Revista Opus 8: 102-113.

Schoenberg, Arnold. 2015 [1991]. Fundamentos da composição musical. São Paulo: EDUSP.

Ulhôa, Martha Tupinambá de. 1999. “Métrica Derramada: prosódia musical na canção popular brasileira”. Revista Brasiliana (2). Academia Brasileira de Música: 48-56.

Downloads

Publicado

2025-01-30

Edição

v. 26 (2025): General Topics

Seção

Artigos em Português/Espanhol

Licença

Copyright (c) 2025 Per Musi

Creative Commons License
Este trabalho está licenciado sob uma licença Creative Commons Attribution 4.0 International License.

Licença Creative Commons
Exceto onde está indicado, o conteúdo neste site está sob uma Licença Creative Commons - Atribuição 4.0 Internacional.

Como Citar

“A Linha De Baixo Nos Ritmos Do Sul Do Brasil: Proposições práticas, teóricas E Suas aplicações No Contrabaixo Acústico”. 2025. Per Musi 26 (janeiro): 1-22. https://doi.org/10.35699/2317-6377.2025.54497.