Los arcos barrocos, de transición y modernos bajo la égida positivista

una discusión sobre el concepto de evolución aplicado tradicionalmente al desarrollo del arco de violín

Resumen

En la historiografía del arco de violín es habitual enfrentarse a la concepción de una secuencia lineal y progresiva en su desarrollo a lo largo de los siglos, marcada por la superación de un ejemplar rudimentario hacia la perfección del arco moderno. Violinistas de referencia del siglo XIX, como Woldemar y Baillot, así como el historiador Fétis, desarrollaron tablas que permiten caracterizar una evolución del arco. Es, sin embargo, una noción marcada por el pensamiento positivista. Estas imágenes, ampliamente reproducidas en libros y artículos, cristalizaron una realidad distinta a la que presentaban los tratados y la iconografía de los siglos XVII al XIX. En este artículo pretendemos demostrar, a través de una extensa revisión bibliográfica y análisis iconográfico, que numerosos modelos de arco coexistieron en la práctica musical entre 1600 y 1850, ante la diversidad de necesidades impuestas por instrumentistas, géneros y estilos, y que un histórico su comprensión, sólo a través de un prisma evolutivo, sería reduccionista.