To Mary Shelley

materiality of paper and its importance in the creative process of the works for the exhibition Os sentidos da forma – O design como ato poético

Authors

DOI:

https://doi.org/10.35699/2237-5864.2021.25725

Keywords:

Paper materiality, Material culture, Design and Art

Abstract

This article addresses the materiality adopted in the works for the exhibition The Senses of Form – design as a poetic act, an artistic-cultural event at the School of Fine Arts at the Federal University of Rio de Janeiro within the scope of the discipline Design, Matter and Product, of the Graduate Program in Design. The literary work of Mary Shelley, Frankenstein or The Modern Prometheus, was interpreted considering the materiality of the paper, material sensitive to time, changeable through certain work techniques. The series development process will be discussed in this article, resulting in a study that involved the adoption of a collaborative creative process in design. This study is part of a master's research that permeates art, design and its materiality.

Author Biographies

  • Anielizabeth Bezerra Cruz, Universidade Federal do Rio de Janeiro

    Possui graduação em Moda pelo Instituto Zuzu Angel / Universidade Veiga de Almeida (2001), especialização em Literatura Infantil e Juvenil pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2008), MBA em Figurino e Carnaval pela Universidade Veiga de Almeida (2018). Atualmente é aluna do Mestrado no Programa de Pós-Graduação em Design – Escola de Belas Artes- Universidade Federal do Rio de Janeiro e da Graduação em História, também na Universidade Federal do Rio de Janeiro. Estudou ilustração na Scuola Internazionale de Illustrazione Stepan Zavrel, Sàrmede – Vêneto – Itália. Atua como ilustradora, com ênfase em livros de literatura infantil, mas também cria identidades visuais para diferentes projetos no campo do Design. Atua como figurinista, aderecista e cenógrafa em escolas de samba do Rio de Janeiro e para algumas companhias teatrais. Atualmente é professora colaboradora do MBA em Figurino e Carnaval da Universidade Veiga de Almeida, na Disciplina Laboratório de Criação em Carnaval – Perucas Carnavalescas. Tem experiência em formação de leitores, atuando principalmente nos seguintes temas: leitura de imagem, professores leitores, o livro ilustrado no contexto escolar, literatura para a primeira infância. Atuou como professora e diretora adjunta na Secretaria Municipal do Rio de Janeiro, entre os anos 1999 e 2013, atuando sobretudo com Educação Infantil. O tema de pesquisa do Mestrado é: “Processos de criação de objetos vestíveis performativos a partir do jogo entre a materialidade do papel e a materialidade textual e imagética do romance Frankenstein, de Mary Shelley”. Linha de Pesquisa: Design e Cultura. Orientadora: Professora Drª Larissa Elias. Integrante do LED - Laboratório de Experimentações em Design e do LabAtor, ambos vinculados ao PPGD - UFRJ. É graduanda do Curso de História da Universidade Federal do Rio de JUaneiro.

  • Ana Karla Freire de Oliveira, Universidade Federal do Rio de Janeiro

    Pós-Doutorado em Design - Universidade de Aveiro, Portugal. Doutorado em Engenharia de Materiais e de Processos Químicos e Metalúrgicos - PUC Rio. Mestrado em Engenharia Agrícola - Universidade Federal de Campina Grande, PB. Bacharelado em Desenho Industrial - Universidade Federal da Paraíba. Professora Associada do Curso de Desenho Industrial, Universidade Federal do Rio de Janeiro - UFRJ. Docente do Programa de Pós-Graduação em Design, Escola de Belas Artes da UFRJ, atuando na Área de Concentração, Design, Tecnologia e Imagem. Fundadora e pesquisadora do Grupo de Pesquisa LED - Laboratório de Experimentações em Design da Escola de Belas Artes, Programa de Pós-Graduação em Design, UFRJ. Patente de inventora concedido pelo INPI pelo desenvolvimento de material ecocompósito durante pesquisa de Doutorado em Engenharia de Materiais, Puc Rio. Pesquisadora da área de Design & Materiais e Métodos para seleção de materiais e processos no design. Membro da Comissão Avaliadora do Gampi Plural 2017. Chair I Congresso Internacional Design & Materiais 2016. Avaliadora de artigos do II Congresso Internacional Design & Materiais 2017. Avaliadora de artigos do 12°, 13º e 14º P&D 2016, 2018 e 2020, Congresso Brasileiro de Pesquisa e Desenvolvimento em Design. Membro do Comitê Científico do SBDS + ISSD 2017 - Simpósio Brasileiro de Design Sustentável + International Symposium on Sustainable Design. Chair e Avaliadora de Artigos Científicos do 6º ETD - Ergotrip Design 2017, área de Design de Produto.

References

ASHBY, M.F.; JOHNSON, K. Materiais e design: arte e ciência da seleção de materiais no design de produto; tradução de Arlete Simille Marques; revisão técnica de Mara Martha Roberto e Ágata Tinoco. – Rio de Janeiro: Elsevier, 2011.

BERNHEIM, Cathy. Mary Shelley: Uma biografia da autora de Frankenstein. Traduzido de José Alfaro. Lisboa: Antígona, 2014.

BIGAL, S. O design e o desenho industrial. São Paulo: Annablume, 2001.

CARDOSO, Rafael. Design para um mundo complexo. São Paulo. Ubu, 2016.

CARPENTER, C. h. et al. Papermaking fibers. New York: State University College of Forest at Syracuse, 1963.

CHC – Ciência Hoje das Crianças. De onde veio o papel. Disponível em: <http://chc.org.br/artigo/de-onde-veio-o-papel/>. Acesso em: 12 fev. 2020.

DELEUZE, Gilles. GUATTARI, Félix. Do caos ao cérebro. In: _____. O que é a filosofia? São Paulo: Editora 34, 1992. p. 211-257.

DELEUZE, Gilles. GUATTARI, Félix. Percepto, afecto e conceito. In: _____. O que é a filosofia?São Paulo: Editora 34, 1992. p. 257-271.

DESMET, P.M.A; HEKKERT, P. Framework of Product Experience. International Jounal of Design, Taiuã: IJDesign, v.1, n. 1, p. 13-23, 2007.

DOHMANN, Marcus. Cultura material: sobre uma vivência entre tangibilidades e simbolismos. Diálogo com a Economia Criativa, Rio de Janeiro, v. 2, n. 6, p. 41-53, set.-dez. 2017.

DONDIS, Donis A. Sintaxe da linguagem visual. 2. ed. São Paulo: Martins Fontes, 1997.

ESTÉS, Clarissa Pinkola. Mulheres que correm com os lobos. Rio de Janeiro: Rocco, 2014. p. 91-127.

FERRETI, F.S; FREIRE, K. Tu me ensina a fazer renda que te ensino a projetar: o papel do designer em processos colaborativos para inovação.Strategic Design Research Journal, v. 6, n. 2, p. 64-71, maio-ago. 2013.

FOCILLON, H. Vida das formas. Rio de Janeiro: Zahar, 1983.

FORTES, Hugo et al. A partilha do comum na performance Contra X Tempo: Processo criativo colaborativo como ato estético e político. Pós, Belo Horizonte, v. 9, n. 18, p. 58-86, nov. 2019. Disponível em: <https://periodicos.ufmg.br/index.php/revistapos/article/view/16116/12948>. Acesso em: 10 jun. 2021.

FRITOLI, C.M; KRÜGER, E; CARVALHO, S.K.P. Hist ória do papel: panorama evolutivo das técnicas de produ ção e implicações para sua preservação. RICI: R.Ibero-amer. Ci. Inf., Bras ília, v. 9, n. 2, p. 475-502, jul.-dez. 2016

GOGH, Van. Cartas a Théo. Edição ampliada, anotada e ilustrada. Tradução de Pierre Ruprecht. Porto Alegre: L&PM Pocket, 2019.

GORDON, Charlotte. Mulheres extraordinárias: as criadoras e a criatura. Tradução de Giovanna Louise Libralon. Rio de Janeiro: DarkSide Books, 2020.

HEKKERT, P.; KARANA, E. Chapter 1. Designing Material Experience. In: HEKKERT, P.; KARANA, E.Materials experience fundamentals of materials and design – 2014. Oxford, UK. Elsevier. “paginação irregular”.

HOBSBAWN, Eric. O Mundo Burguês. In: A Era do Capital – 1848 a 1875. São Paulo: Companhia dasLetras, 1994. p. 241-261

JACKSON, Paul. Texturas en papel: Técnicas de diseño de superficies.Barcelona: Promopress, 2017.

JUNG e a Psicologia Analítica. Disponível em: <http://institutojunguianorj.org.br/jung-e-a-psicologia-analitica/>. Acesso em: 1 out. 2020

KÖHLER, Carl. História do Vestuário. São Paulo: Martins Fontes, 1996. 483-497p.

KARANA, Elvin; HEKKERT, Paul; KANDACHA, P. A tool for meaning driven materials selection. Materials & Design, v. 31, p. 2932-2941, dez. 2010.

LAW, E. et al. Understandign, scoping, and defining user experience: a survey approach. Paper Presented at the ACM SIGCHI Conference on Human Factors in Computing Systems (CHI2009), April4-9 2009, Boston, MA.

MAZZA, A.C.A; IPIRANGA, A.S.R; FREITAS, A.A.F. O design, a arte e o artesanato deslocando o centro.Cad. EBAPE.BR, Rio de Janeiro, v. 5, n. 4, dez. 2007. Disponível em: <https://www.scielo.br/j/cebape/a/qrvDggBkpvgtT8GfdnC3mjd/?lang=pt>. Acesso em: 10 jun. 2021.

MAIOCCHI, M; PILLAN, M. Design e comunicazione. Milano: Alinea, 2009.

MAIOCCHI, M; PILLAN, M. Design Emocional (ou simplesmente design?).Cadernos de Estudos Avançados em Design – Emoção, p. 25-42, 2013.

MARTINS, Wilson. A palavra escrita: hist ória do livro, da imprensa e da biblioteca. 3. ed. São Paulo: Ática, 1996.

MERONI, A. Strategic design: where are we now? Reflection around the foundations of a recente discipline.Strategic Design Research Journal, v. 1, n. 1, p. 31-38, 2008.

MILLER, Daniel. Trecos, troços e coisas: estudos antropológicos sobre a cultura material. Rio de Janeiro: Zahar, 2013.

MINGUET, Eva. Paper art now!. Barcelona: Monsa Publications, 2015.

MOTTA, Edson; SALGADO, Maria Luiza. O papel: problemas de conservação e restauração.Petr ópolis: Museu de Armas Ferreira Cunha, 1971.

NAKAO, Jum. A Costura do Invisível.São Paulo: Senac Editora, 2005.

NORMAN, Donald A. Design Emocional: Porque adoramos (ou detestamos) os objetos do dia a dia.Tradução de Ana Deiró. Rio de Janeiro: Rocco, 2008.

PATTON, Q.M. How to use qualitative methods in evalution. New Dehli: Sage Publications. 1987.

PERITO, Renata. O que é moulage? Disponível em: <http://www.renataperito.com/?p=781>. Acesso em: 10 ago. 2020.

REIS, A.A. A materialidade do design. Cadernos de Estudos Avançados em Design – Multiculturalismo, p. 55-71, 2013.

ROTH, Otávio. Criando papéis: o processo artesanal como linguagem. S ão Paulo: MASP, 1982.

SALLES, Cecilia Almeida. Redes da Criação: construção da obra de arte. Vinhedo: Horizonte, 2006.

SHELLEY, Mary. Frankenstein ou o Prometeu Moderno. São Paulo: Zahar, 2017.

VALÉRY, Paul. Questões de poesia; Primeira aula do Curso de Poética. In: ______. Variedades. São Paulo: Iluminuras, 1991. p. 177-186; 187-200.

Downloads

Published

2021-07-19

Issue

Vol. 11 No. 22: May.2021 - Aug.2021

Section

Articles - Thematic section

License

Copyright (c) 2021 CRUZ, A.B., Oliveira, A.K.F.

Creative Commons License

This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial 4.0 International License.

Authors who publish in this journal agree to the following terms:

    1. Authors retain copyright and grant the journal the right of first publication, with the work simultaneously licensed under the a Creative Commons Attribution-NonCommercial 4.0 International License that permits sharing of the work with acknowledgement of authorship and initial publication in this journal;
    2. Authors are permitted to enter into additional contracts separately, for non-exclusive distribution of the version of the work published in this journal (e.g., the Creative Commons Attribution License).
    3. Authors are permitted and encouraged to publish and distribute their work online (e.g., in institutional repositories or on their home page) at any point before or during the editorial process, as this may generate productive changes as well as increase the impact and citation of the published work.
    4. It is the responsibility of the authors to obtain written permission to use in their articles materials protected by copyright law. Revista PÓS is not responsible for copyright breaches made by its contributors.

How to Cite

To Mary Shelley: materiality of paper and its importance in the creative process of the works for the exhibition Os sentidos da forma – O design como ato poético. PÓS: Journal of the Arts Postgraduation Program at EBA/UFMG, Belo Horizonte, v. 11, n. 22, p. 189–220, 2021. DOI: 10.35699/2237-5864.2021.25725. Disponível em: https://periodicos.ufmg.br/index.php/revistapos/article/view/25725. Acesso em: 19 dec. 2024.

Similar Articles

1-10 of 121

You may also start an advanced similarity search for this article.